El caso Jeff Koons

Continuando con el tema de los derechos de autor en el arte, hoy quiero contarles un poco sobre Jeff Koons. Este famoso artista americano, uno de los artistas vivos mas cotizados, tiene una obra monumental. Koons, que no sabe dibujar ni esculpir, se describe como un "hombre de ideas", proyecta sus obras y otros las realizan (y el marketing las vende, of course). Una de sus obras más famosas es Baloon dog, una escultura que copia el animal inflable típico de los payasos en los cumpleaños infantiles. O sea, Koons no inventó la imagen, la copió de los payasos y la reproduce en su estudio-fábrica: una pequeña de porcelana cotiza alrededor u$s 10.000, la grande de acero se hace a pedido por u$s 20 millones. Hasta aquí todo OK, si no fuera porque Koons reclama los derechos de autor de todos los perros de globos que se hagan en el mercado. Los abogados de Koons han obligado a retirar de la venta perros de pasta realizados en Canadá. Pero para cerrar esta historia les cuento que el propio Koons probó de su propia medicina: el fotógrafo Art Rogers lo demandó por robarse una foto que imprimió en una postal y que Koons usó de modelo para la escultura String of Puppies, de la que hizo tres copias y vendió en 350 mil dólares cada una. El jurado dio la razón al fotógrafo y Koons tuvo que pagar. Su defensa alegó que el artista usa la apropiación como parte de su estética.
¿Qué me cuentan? ¿Les parece bien que un artista pida derechos de autor por una idea que no creó y que copió? ¿Es cinismo, es genialidad? ¿De quién es la obra, de quién la hace o de quién manipula los derechos de autor?

Sobre el derecho de autor y los artistas

Sam Francis

Todas las artes son formas de expresión creativa. El hombre expresa su creatividad de diferentes maneras: sus obras pueden ser un cuadro, una fotografía, una escultura, un poema, obra de teatro, edificios, videojuegos. Todas las creaciones de la mente del hombre están protegidas por las leyes de propiedad intelectual, como el derecho de autor que protege las obras escritas, musicales, artísticas, dramáticas, etc. En la mayoría de los casos, la originalidad es la única condición que debe cumplir una obra para ser protegida por el derecho de autor.
Esto no se aplica por igual en todo el mundo, cada país tiene sus particularidades y sus propias leyes. Por ejemplo, los artistas visuales de California son considerados los más afortunados de EEUU: desde 1976 está vigente la Ley de Royalties por Reventa, la cual reconoce a los artistas visuales nacidos en este Estado el derecho a cobrar un porcentaje del valor de sus obras cuando cambien de manos, beneficiándose así de sus aumentos de valor durante los años. Esta ley surgió para tratar de poner a los artistas visuales a la par de los creadores de música y cine. Sin embargo no todo lo que reluce es oro: los artistas Chuck Close, Sam Francis y Robert Graham acaban de denunciar penalmente a las casas de remate Sotheby's y Christie's por incumplimiento de esta ley. La demanda iniciada reclama que se compense económicamente a los artistas y controlar la forma en la que las casas de subastas alertan de antemano a vendedores y potenciales compradores sobre las obras que están protegidas por dicha ley. Sotheby's ha manifestado que considera la causa como inutil así que la batalla legal será larga.
¿Y ustedes qué opinan? ¿Los artistas plásticos deben gozar de los mismos derechos y beneficios que los escritores, músicos, etc? ¿Tienen idea cómo funciona la ley en sus países?